For the fourth time in eight years, the Maria Lassnig Prize, awarded by the Maria Lassnig Foundation, has been presented. This year's prize went to the renowned British artist Lubaina Himid, who was born in Zanzibar in 1954 and raised in England.

Himid is Professor Emeritus at the University of Central Lancashire, the first Black woman to receive the prestigious Turner Prize (2017), and has been honored with the title "Commander of the British Empire" for her contributions to art since 2018.

In 2021/22, a comprehensive retrospective of her work was held at Tate Modern in London. Her works can be found in numerous museums and collections. Some of her most important solo exhibitions, aside from Tate Modern, include shows at the Frans Hals Museum in the Netherlands, CAPC Bordeaux in France, and the New Museum in NYC. Listen to Lubaina in this brief 20 minutes about her work and her relationship to Maria Lassnig's oeuvre.

Marina studiert Publizisitk in Wien und aktuell in Siena in Italien. Die vergangenen Monate bereicherte und unterstützte Marina das a b c Team; in dieser Ausgabe erzählt sie uns über Theorie und Praxis, Studiumswahl und wie man die Jobs bekommt, die man möchte.

Kurator Andreas Krištof erzählt über das aktuelle Ausstellungs- und Forschungsprojekt "Günther Domenig DIMENSIONAL", das noch bis Oktober an unterschiedlichen Orten in Kärnten stattfindet. Andreas studierte Kunstgeschichte in Wien, leitete und programmierte fast ein Jahrzehnt, die immer noch existierende Programmschiene "Mak Nite" im Museum angewandter Kunst und ist heute Mitglied des KuratorInnen Kollektivs section.a, die unter anderem seit vielen Jahren für die Produktion der Kunstprojekte des österreichischen Pavillons verantwortlich zeichnen. In dieser Folge erfahren wir mehr, über Andis Motivation dem österreichischen Architekten, der vor zehn Jahren verstarb einer neuerlichen Recherche zu unterziehen und was ihm sonst noch an seiner Arbeit Freude macht.

Pia verantwortet die Öffentlichkeitsarbeit in der kürzlich in Wien eröffneten Heidi Horten Collection. Es ist bereits das dritte Museum in dem Pia PR macht, Stationen davor waren das Belvedere und das Leopold Museum. Es macht immer besonders Spass mit KollegInnen aus meinem Feld über unsere Tätigkeiten zu plaudern - es ist ein bisschen wie in den Spiegel schauen; denn PR in der Kultur zu machen, takes a special kind of people! Pia erzählt uns über ihren Weg, ihre Erfahrungen, ihre unterschiedlichen ChefInnen und Aufgaben.

Seit zwei Jahren leitet Gabriel Roland gemeinsam mit seinem Team nun schon die Vienna Design Week, Österreichs größtem kuratierten Design Festival. Hier erzählt Gabriel uns über seine bisherigen beruflichen Stationen, wie er im Textil-Colleg in den Spenglergasse erstmals mit "Design" in Berührung kam, Erfahrungen in England machte, zum Schreiben und journalistischen Aufgaben und schließlich zur Vienna Design Week fand; und er erzählt uns, über die Vorbereiteungen zur kommenden Festivalausgabe, die am 16. September an Schauplätzen in ganz Wien startet.

Meet my friend, the visual artist, photographer and communicator - in short multi talented Kristina Kulakova; born in Russia, she moved to Vienna some ten years ago, worked in the art world and advertising, and is one of the most worldly traveled people I have met; Kristina regularly spends time with a tribe in the Amazon rainforrest in Brazil, she lived months of covid lockdown in India, went to the US and is currently lots in Portugal. Listen to her inspiring story on how to find your own light, how she uses art to share her experiences and inner world with others and visit her upcoming exhibition „Dancing around suffering. Finding Light in Darkness" at Silent Gallery at Schleifmühlgasse, Vienna.

Ana Berlin liest kapitelweise aus ihrem Buch "Kiss the Messenger - das ABC der PR" vor.

Ana Berlin liest Kapitelweise aus ihrem Buch "Kiss the Messenger - das a b c der PR" vor.

In the new a b c podcast I talked to Ana Barros, a former architect, now photographer and creative consultant from Portugal based in Vienna. We talk about, why she came to Vienna, how she shifted from working in architecture to photography and what role her Instagram channel played in this. We also questioned if it’s her Portuguese heritage that made her become an entrepreneur and start the creative agency @bttragency. In addition to this we talked about the challenges of being a young mother during the pandemic.
Have a listen!

In unserer ersten Podcast Folge im neuen Jahr sprechen wir mit der in Wien lebenden Schweizer Künstlerin Nives Widauer. Bis Ende Februar 2022 ist ihre Arbeit unter dem Titel
THE CABINET OF THE ARCHEOLOGIST OF UNDEFINED FUTURE in der Wiener Galerie rauminhalt_harald bichler noch zu sehen.

Die Künstlerin lebt ihre Kunst und entwickelte in den vergangenen Jahrzehnten ein ihr eigenes Vokabular der Wahrnehmung von Welt. Manchmal sind ihre Arbeiten zart wie die Erinnerungsfetzen eines Traums kurz nach dem Aufwachen, manchmal verspielt, kurios, vielschichtig oder zweideutig. Bei Nives Widauer verbindet sich das Alltägliche mit dem Kosmischen, Intuition trifft auf Konstellation und sie nimmt uns mit auf die Reise zu neuen Sichtweisen.

In der Ausstellung in der Galerie rauminhalt_harald bichler befinden wir uns in den Räumen einer Archäologin, die versucht, ihre eigene Zukunft zu verstehen. Es könnte ihre Wohnung sein oder ihr Atelier, oder wie es im Titel heißt ihr Kabinett. „In den Archiven, die wir anlegen, um die Zukunft zu verstehen, wird die Gegenwart erkundet und die Vergangenheit geträumt“, meint die Künstlerin und fügt noch den Satz von Jacques Lacan dazu an: „Nie erblickst du mich da, wo ich dich sehe.“
Die Ausstellung ist bewusst für diese Phase der Pandemie konzipiert: in ihrer Komplexität erlaubt sie einen tieferen Einblick in das Schaffen von Nives Widauer und steht auch für Entschleunigung und Kommunikation.

Im Podcast erzählt uns Nives, wie sie die Kunst für sich entdeckte und wohin sie dieser Weg bisher führte.